एक श्रम शक्ति के रूप में, कलाकार ‘अदृश्य’ होते हैं। एक नया सर्वेक्षण इसे बदलने की कोशिश करता है: एनपीआर
जनवरी 2025 में अलबामा नृत्य महोत्सव में प्रदर्शन करते अलबामा राज्य विश्वविद्यालय के नृत्य छात्र।
क्लार्क स्कॉट/अलाबामा नृत्य महोत्सव
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क्लार्क स्कॉट/अलाबामा नृत्य महोत्सव
शोधकर्ता ग्वेन्डोलिन रग्ग ने कहा, “हम सभी भूखे कलाकार के बारे में जानते हैं,” लेकिन इसका समर्थन करने के लिए वास्तव में आश्चर्यजनक रूप से बहुत कम विश्वसनीय डेटा है।
रग्ग, शिकागो विश्वविद्यालय में एनओआरसी के एक वरिष्ठ अनुसंधान वैज्ञानिक, एक गैर-पक्षपातपूर्ण अनुसंधान संगठन, एक के प्रमुख लेखक हैं नई रिपोर्ट कलाकारों के जीवन और उनकी आजीविका पर। शोधकर्ताओं ने देश भर में विभिन्न विषयों और कामकाजी व्यवस्थाओं के 2,600 से अधिक कलाकारों का सर्वेक्षण किया। उनसे आवास, उनके काम के घंटे और स्वास्थ्य लाभ से लेकर वे पैसे कैसे कमाते हैं, हर चीज़ पर कई सवाल पूछे गए। अध्ययन को मेलॉन फाउंडेशन द्वारा वित्त पोषित किया गया था।
प्रमुख निष्कर्षों में से:
- 57% कलाकारों ने बताया कि वे “भोजन, आवास, चिकित्सा देखभाल, या उपयोगिताएँ” वहन करने में सक्षम होने के बारे में “कुछ हद तक या बहुत चिंतित” थे;
- 37% ने सामाजिक सुरक्षा और राज्य या स्थानीय कल्याण सहित सार्वजनिक सहायता स्रोतों से आय प्राप्त की;
- 34% कलाकार स्व-रोज़गार हैं, 11% ने “तीन या अधिक नौकरियाँ कीं”;
- 28% “स्वास्थ्य स्थिति या विकलांगता के कारण परिवार के किसी सदस्य या मित्र को अवैतनिक सहायता प्रदान करते हैं।”
बुधवार को जारी एनओआरसी अध्ययन यह पुष्टि करने वाला पहला अध्ययन नहीं है कि अधिकांश कलाकार पैसे के लिए इसमें नहीं हैं और संयुक्त राज्य अमेरिका में उन्हें समर्थन देने वाली प्रणालियाँ नाजुक हैं। संग्रहालय इस साल संघर्ष कर रहे हैं. सरकार और नींव अनुदान हो सकता है अनिश्चित. महामारी के दौरान, संगीत कार्यक्रम स्थल और थिएटर थे के बीच पहला बंद होने वाला और अंतिम फिर से खुलने वाला।
लेकिन रग्ग ने कहा कि यह “आज के कामकाजी कलाकारों का अधिक व्यापक और सूक्ष्म चित्र चित्रित करने वाला पहला अध्ययन है।”
“और आपके पास वह डेटा नहीं है,” गोंज़ालो कैसल्स ने कहा, “आप अदृश्य हैं।” कैसल्स ने सर्वेक्षण तब शुरू किया था जब वह मेलॉन फाउंडेशन में कला और संस्कृति के वरिष्ठ नीति फेलो थे। आज, वह संस्कृति और कला नीति संस्थान के सह-निदेशक हैं, जो न्यूयॉर्क के कला क्षेत्र के लोगों के लिए नीति मार्गदर्शन प्रदान करता है।
कला पारिस्थितिकी तंत्र के अध्ययन द्वारा चित्रित भयावह तस्वीर सकारात्मक आर्थिक रिपोर्टों के विपरीत है प्रभाव कला और सामाजिक और भावनात्मक फ़ायदे कला शिक्षा का.
अलबामा डांस काउंसिल की कार्यकारी निदेशक केरी-नोएल हम्फ्री का कहना है कि वह नृत्य के कला रूप और इसे बनाने वाले लोगों दोनों के बारे में धन और जागरूकता बढ़ाने के लिए अपने हाथ में आए हर अध्ययन का उपयोग करती हैं।
हम्फ्री ने कहा कि ऐसे बहुत से लोग हैं जो नृत्य प्रदर्शन में भाग लेना पसंद करते हैं लेकिन “प्रक्रिया को नहीं समझते हैं। वे सिर्फ परिणाम देखते हैं।”
“कंपनी में काम करने वाले अधिकांश नर्तकियों को स्वास्थ्य बीमा लाभ नहीं मिलता है। और जब आप एथलेटिक करियर में काम करते हैं, तो आप सोचेंगे कि नियमित देखभाल के लिए डॉक्टर के पास जाने की क्षमता होना कुछ ऐसा होगा जो आपकी पूर्णकालिक नौकरी का हिस्सा होगा। और यह जरूरी नहीं है कि ऐसा हो,” हम्फ्री ने कहा, “इसलिए डेटा हमें उन कहानियों को मापने में मदद करता है जो हम हर दिन देखते हैं।”
रग्ग का मानना है कि “सर्वोत्तम कार्यक्रम और नीतियां हमेशा डेटा में निहित होती हैं” लेकिन कई कला संगठनों में “इच्छा की कमी या संसाधनों की कमी के कुछ संयोजन से उत्पन्न होने वाली डेटा एलर्जी” होती है।“
कोई भी व्यक्ति अध्ययन के परिणामों तक पहुंच सकता है यहाँ. NORC ने यह भी पोस्ट किया है “सर्वेक्षण उपकरण“ताकि अन्य संगठन इसे अपने उद्देश्यों के लिए दोहरा सकें।
रग्ग ने कहा, “हमने इस सर्वेक्षण उपकरण को बनाने में एक साल से अधिक समय बिताया है, जो हमें लगता है कि यह काफी व्यवस्थित रूप से सही है।”
इस कहानी का संपादन जेनिफ़र वानास्को द्वारा किया गया था।